Furnishing Utopia는 브루클린의 "개인적 과잉이 아닌 공공적 접근"을 강조합니다.

뉴욕 디자인 주간을 맞아 Furnishing Utopia의 현지 디자이너 Jean Lee는 브루클린 윌리엄스버그에 있는 해군 묘지 풍경에서 대중 지향적인 디자인 전시회를 열었습니다.

퍼블릭 액세스(Public Access)라고 불리는 이 전시회는 공공 사용을 위해 설계된 프로젝트를 선보이며 브루클린 갤러리와 서점 Head Hi의 문서 및 참고 자료가 포함된 실제 실외 구성 요소와 실내 설치의 두 섹션으로 구성됩니다.

이번 전시회에는 지난해 공개 모집을 통해 선정된 미국, 영국, 베트남 및 기타 9개국의 지역에 맞게 설계된 총 35개의 프로젝트가 전시됩니다.

이들 중 일부는 공원이자 자생 식물 경관인 브루클린의 해군 묘지 경관 산책로에 전시되었습니다.

큐레이터 Jean Lee에 따르면 이러한 야외 프로젝트는 새 모이통과 종자 도서관부터 벤치와 공동 냉장고에 이르기까지 모두 단순한 재료로 만들어졌으며 "디자인이 어떻게 공감의 지점과 같은 역할을 할 수 있는지"를 보여주기 위한 것입니다.

전시회의 실내 부분에는 나머지 프로젝트의 사진과 문서가 포함되어 있으며, 해당 프로젝트가 위치한 다양한 국제 위치를 보여주는 지도도 있습니다.

설계에 대한 모든 회로도는 온라인에서도 사용할 수 있으므로 다양한 상황에 맞게 반복하고 수정할 수 있습니다.

브루클린 디자인 스튜디오 Ladies and Gentlemen의 공동 창립자인 큐레이터 Jean Lee는 이 디자인이 "임시" 디자인 관행, 공공 공간 및 "공감"을 기념하기 위한 것이라고 말했습니다.

그녀는 Dezeen에게 "이러한 공개 접근 프로젝트 중 다수는 단순히 다른 사람을 위해 무언가를 디자인하는 것입니다. 낯선 사람일 수도 있습니다"라고 말했습니다.

"아무 디자인도 없었던 장소에서 상호 작용하고 참여하라는 초대입니다. 어떤 장소가 될지 다시 상상하는 것입니다."

이 프로젝트의 원동력은 사람들이 지역 환경과 상호작용하는 데 더 많은 시간을 보내고 있다는 사실을 발견한 코로나19 팬데믹과 "상거래 없이 디자인을 탐구"하려는 욕구에서 비롯되었습니다.

"우리는 어떤 방식으로든 업계를 비판하는 것이 아니라 단지 디자인이 삶 전체에 어떻게 스며드는지 살펴보기 위해 렌즈를 확장하고 싶습니다"라고 Lee는 Dezeen에게 말했습니다.

"사람들이 다른 것을 사용하고 용도를 ​​변경한 다음 고치기로 결정하고, 시간이 지남에 따라 다양한 사람들이 무언가에 손을 얹는 일종의 진화가 됩니다. 저작자도 없고, 어떤 것을 소유하거나 공로를 인정받는 것이 아닙니다. ."

Head Hi 설립자인 Alexandra Hodkowski는 "이것은 개인의 과잉이 아니라 공공의 접근입니다."라고 덧붙였습니다.

Lee는 또한 디자이너가 자신이 디자인하는 커뮤니티에 참여하고 허가를 받고 해당 지역의 요구 사항을 이해하도록 권장하는 것이 중요하다고 지적했습니다. 때로는 "디자이너가 실제 요구 사항을 평가하지 않고 프로젝트와 디자인을 지나치게 생각할 수 있다"고 덧붙였습니다. 장소에 대한 욕구.

요점은 상호 작용을 촉진하는 것이지 이를 "지시"하는 것이 아니라고 그녀는 말했습니다.

많은 유명 디자이너들이 인간뿐만 아니라 동물을 위해 만들어진 디자인을 특징으로 하는 야외 설치물에 기여했습니다.

멕시코 디자이너 호르헤 디에고 에티엔(Jorge Diego Etienne)은 주머니쥐를 위한 작은 나무 쉼터를 만들었고, Lee의 스튜디오 Ladies and Gentlemen은 다양한 물건을 보관할 수 있는 공용 책장과 분실물 보관소를 만들었습니다.

미국 예술가 Allan Wexler는 흰색 말뚝 울타리를 형성하기 위해 일렬로 늘어선 분리 가능한 의자가 있는 공공 좌석을 만들었습니다.

뉴욕에 본사를 둔 다양한 프로젝트(Various Projects)는 지역 조직인 One Love Community와 협력하여 메인주에서 조달한 채색된 랍스터 케이지로 만든 모듈형 공용 냉장고를 만들었습니다.

Lee는 이번 전시를 주관한 단체인 Furnishing Utopia의 일원으로 공예와 공동 디자인으로 유명한 종교 공동체인 셰이커교의 단순하고 공동체 지향적인 디자인에서 영감을 얻었습니다.

이 조직은 단순하고 비상업적인 디자인 계획을 기념하는 다양한 쇼를 열었습니다.

사진은 존 다니엘 파워스(John Daniel Powers)가 촬영했습니다.