다중

삽화: Colleen O'Hara

나 폴 패터슨이 북쪽 부엌에 앉아 있을 때 내가 조금 몸부림치는 것을 알아차렸을지 궁금합니다. 이번 인터뷰는 내 생각이니 그 사람의 잘못은 아니다. 그런데도 음악을 만드는 메커니즘을 이야기할 때면 불편한 후렴구가 머릿속에서 반복된다. 흐릿한 가사입니다. Paul은 진짜예요, na na na, 그리고 당신은 사기꾼이에요, 하하하. 패터슨은 음악을 만드는 일로 경력을 쌓아왔고, 그의 존재 앞에서 나는 그것을 속이고 경력을 쌓은 것처럼 느껴집니다.

현지에서 제작된 음악을 즐겨 본 적이 있다면 아마도 Paul Patterson을 좋아하셨을 것입니다. 그는 신시내티 심포니(Cincinnati Symphony)와 신시내티 팝스(Cincinnati Pops) 오케스트라에서 바이올린을 연주하고 있습니다. 그는 최근 결성 20주년을 맞이한 강력한 재즈 4중주단인 Faux Frenchmen의 멤버입니다. 수많은 무대와 녹음에 대한 그의 추가 작업은 가스펠, 블루그래스, 스윙, 팝, 어린이 음반, 컨트리, 심지어 Bootsy Collins까지 상상할 수 있는 모든 음악 장르를 다루고 있습니다.

패터슨은 바쁜 사람입니다. 그는 놀랍도록 다양한 악기를 잘 연주합니다. 지역 밴드가 공연이나 녹음 세션을 더욱 즐겁게 하기 위해 대역이나 게스트가 필요할 때 그에게 전화를 겁니다. 모두가 그가 확실한 사람이라는 것을 알고 있습니다.

그럼 나야. 당신도 신시내티에서 내 음악을 들어봤을 가능성이 크지만 어떤 무대에서도 들어본 적은 없을 것입니다. 나는 밴드에 가본 적도 없고 대체 밴드에 들어간 적도 없으며, 신시내티 심포니에서 연주한 적도 전혀 없습니다. 내 음악은 주로 상업적인 노래와 풍자적인 패러디에 등장했습니다. 저렴한 가격이나 연예인을 꼬집는 내용이 아닌 곡을 만든 적이 거의 없어요.

나는 직원 제출에 대한 방송국의 규칙을 회피하기 위해 가짜 이름을 사용하여 WEBN 앨범 프로젝트에 실제 비상업적 노래를 몰래 성공적으로 넣은 적이 있습니다. Hoodwink라는 밴드는 세션 플레이어와 가수 뒤에 숨어 있던 진정한 나였습니다. 이것이 나와 폴 패터슨의 차이점입니다. 그는 음악을 만든다. 나는 나를 위해 그것을 만들기 위해 다른 사람들을 고용합니다.

피 aul은 내가 그에게 수십 년 전 노래에 대한 도움이 필요할 때 우리가 처음 만났다는 사실을 상기시키기 전까지 잊어버렸습니다. 나는 문자열 섹션을 허용하는 예산으로 첫 번째 프로젝트를 막 시작했습니다. 문자열?? 이는 샤프, 플랫, 점 및 구불구불한 모든 것을 포함하여 실제 음표를 적는 것을 의미합니다! 나는 겁이났다. 운 좋게도 저는 UC College-Conservatory of Music에 등록한 Paul Patterson 학생을 추천받았습니다. 그 사람은 우리의 모험을 잊었을지 모르지만 나는 그렇지 않았습니다. 당신의 생명을 구해준 사람을 잊지 마세요.

패터슨과 ​​나는 어린 시절의 추억을 공유합니다. 우리 둘 다 일찍이 음악적 번개에 맞았습니다. 그 소리는 우리를 갑자기 눈을 크게 뜨고 똑바로 앉게 만들었고, 우리의 내면을 변화시키며, 나머지 삶의 길을 밝혀주었습니다. 패터슨에게 그것은 재즈 바이올리니스트 장-뤽 퐁티(Jean-Luc Ponty)의 무명의 앨범이었고, 나에게는 라디오에서 튀어나온 로큰롤 노래였다. 우리 둘 다 같은 반응을 보였습니다. 이것은 무엇입니까? 우리 부모님이 집에서나 차에서 놀던 그 어떤 것과도 다릅니다! 이것은 다른 행성에서 온 것입니다. 그리고 저는 지금 당장 그곳에 영원히 가고 싶습니다!

패터슨은 그 이후로 열심히 자신을 피뢰침으로 변신시켜 그곳으로 가고 있습니다. 나는 작곡과 연주에만 전념하면서 청취자이자 발표자로 발전했습니다.

나처럼 표현할 수 없을 정도로 깊이 음악을 사랑하는 사람들은 그렇게 할 수 있는 사람들을 경외합니다. 패터슨은 모든 종류의 음악을 흡수하고 모든 음표와 뉘앙스에서 비밀을 찾아 자신의 도구 상자에 추가합니다. 그가 자신의 그룹과 작곡에서 누리는 자유는 대규모 심포니 오케스트라의 형식에 더 쉽게 녹아들고 여전히 거기에 완전히 참여할 수 있게 해줍니다.

Patterson의 참여도를 보여주는 예는 다음과 같습니다. "베토벤을 연주할 때면 마음이 꽉 찼어요"라고 그는 말했습니다. "베토벤은 항상 가장 많은 것을 요구합니다. 클래식 음악가들이 목표로 하는 이 모든 최고의 것들은 바로 거기에 있습니다. 베토벤은 사라졌지만 그의 뮤즈는 살아있습니다. 그것은 시간 밖에서 살아있습니다. 존재했고, 존재하고, 항상 존재할 것입니다. 그게 바로 내가 연결하는 것. 나는 그것과 대화를 나눈다. 그것은 항상 거기에 있다."